Music Video

Песня Bring me to life группы Evanescence, где Эми Ли поёт на балконе с видом на огонь, а её группа находится на заднем плане. Сделайте это драматичным: тёмный, дымный, элегантный и готический балкон.

Создайте 50-секундное вертикальное музыкальное видео, используя программный рендеринг (Three.js) вместо нативных AI-видеогенераторов. 1. Сгенерируйте песню в Suno. Извлеките текст песни из встроенных метаданных. 2. Разделите дорожки с помощью Demucs (вокал, ударные, бас, остальное). 3. Транскрибируйте вокал с помощью mlx_whisper. Синхронизируйте с официальным текстом песни, чтобы создать сценарий по принципу «1 строка текста = 1 сцена». 4. Напишите раскадровку: определите «Что показать в 3D», «Камеру» и «Ключевое слово» для каждой строки текста. 5. Поручите 4 параллельным субагентам Opus написать программы для сцен. 6. Экспортируйте контактный лист из 16 кадров для визуальной проверки. 7. Выполните рендеринг в headless Chrome с разрешением 1080x1920 при 60 кадрах в секунду. 8. Нормализуйте громкость до -14 LUFS. Стиль: линии, имитирующие гравировку; цветовая палитра ограничена черным, костяным и оранжевым.

<inputs> Запросите у меня: голосовую дорожку или песню с произносимой фразой (аудиофайл) и её транскрипт, 10–12 небольших объектов, отражающих мою жизнь, два силуэта, подсвеченных как на тепловизоре (профиль головы и поднятая рука), а также 3 слова, которые должны звучать наиболее выразительно. Если я пропущу что-то из этого, используйте значения по умолчанию: виниловая пластинка, книга, камера, кот, монета, игровой контроллер, кепка, сердце, деньги, растение, хлопушка, скейтборд; бесплатные силуэты CC0 из Openverse; действие, намерение, любопытство. </inputs> <direction> Фильм длительностью 20 секунд, формат 4:3, разрешение 1440x1080 при 60 кадрах в секунду, монтаж под голос. Фон — бумага цвета слоновой кости, чёрный цвет, один красный, один жёлтый, шрифт Geist для всех слов. Плёночное зерно на всём изображении, мягкая виньетка и постоянно движущаяся камера: медленный ручной дрейф под всем действием плюс медленное приближение внутри каждой сцены. Без прямых склеек между сценами: каждый переход начинается ровно на последнем кадре предыдущей сцены. Единственные резкие монтажные склейки — это ритмические смены на последнем слове. Каждый объект — это пиксель-арт, который вы рисуете сами: сетка 16x16 на объект, каждая ячейка заполняется вручную выбранным цветом, отрендеренным как 3D-блок (более тёмная экструзия вниз-вправо, тонкий скос на каждой ячейке) с мягкой контактной тенью. Силуэты подсвечены как на тепловизоре: тепло зависит от толщины тела в каждой точке, поэтому нос, волосы и кончики пальцев выглядят более холодными, плюс одна горячая точка и медленно движущийся шум, отображённый через градиент чёрный > красный > оранжевый > кремовый. Контур остаётся чётким, с мягким свечением снаружи. Правила движения: ничего не появляется резко (плавные скольжения около 0,5 с с мягким началом), быстрые движения получают реальное размытие в движении вместо гост-копий, а субтитры печатаются вместе с голосом за блочным курсором. Запрещено: стоковые видео, ИИ-видео, 3D-движения камеры, частицы, глитч. </direction> <structure> Привязывайте каждую сцену к таймингам слов из транскрипта (измеряйте их с помощью временных меток слов faster-whisper, обрабатывая по одному короткому фрагменту за раз): 1. Первое слово заполняет жёлтую карточку. Карточка стирается влево, а вопрос печатается под ней двумя центрированными строками, которые плавно смещаются, чтобы оставаться по центру по мере роста текста, ключевое слово подчёркивается красным цветом по мере его произнесения. 2. Объекты пролетают мимо в полосах над и под словами, появляется четырёхконечная вспышка цианового цвета, затем страница «сгорает»: чёрный цвет смыкается с краёв на голову, позади горячего красного контура. 3. Голова нагревается на чёрном фоне, пока ответ печатается внизу слева. Тонкая белая орбита рисуется вокруг головы, её дальняя половина проходит позади неё. На последнем слове бумага распускается изнутри головы вместе с находящимися там объектами, и камера падает сквозь них: голова быстро проносится мимо объектива, пока мы не видим только бумагу. 4. Объекты расположены на наклонном кольце, видимом в перспективе (передние объекты крупнее и ниже, они рисуются последними), медленно вращаются, каждый слегка покачивается; монета переворачивается и приземляется с искрами. 5. На каждом из 3 слов соответствующий объект вылетает из кольца влево и увеличивается, страница заполняется чёрным цветом от него, а слово печатается рядом с ним (камера: красная звезда затвора; книга: красная лента; запись: две белые орбиты и красные ноты). Затем поток чёрного цвета возвращается обратно в объект, когда он летит домой, и камера ныряет ближе внутрь кольца. Поместите каждый главный объект в слот переднего левого края, когда произносится его слово. 6. Кольцо слегка сжимается, взрывается наружу, каждый объект превращается в чернила, и пятна чернил растут и поглощают страницу. 7. Рука поднимается в кадр, горячая, с текстом, разделённым по обе стороны от неё. Сердце падает в ладонь, затем поднимается к центру в размере, который будет во следующей сцене. 8. Последнее слово, по одной букве на бит, фон переключается бумага / чёрный / красный, сердце сохраняет своё положение при склейке, центральный объект морфирует попиксельно в следующий. 9. Тонкие мазки кисти проходят сквозь кадр, буквы расходятся и плывут, затем возвращаются в слово с сердцем над ним. Камера продолжает движение вперёд во время паузы. </structure> <build> 1. Один HTML canvas. Каждый кадр является чистой функцией времени внутри seek(t). 2. Запекайте каждый пиксельный спрайт один раз в offscreen canvas (слои экструзии, затем лицевая сторона), затем рисуйте его масштабированным и повёрнутым. 3. Тепло: предварительно вычислите базовое тепло каждого силуэта один раз (преобразование расстояния маски, сохраняемое на значении края вне его, чтобы ничего тёмного не просачивалось при увеличении). Каждый кадр добавляйте горячую точку и два октавы шума значений при четверти разрешения, отображайте через таблицу поиска из 256 шагов, увеличивайте и обрезайте маской полного разрешения. 4. Падение сквозь голову: рисуйте сцену с кольцом в offscreen layer, маскируйте её головой, увеличенной относительно точки внутри черепа, и растите этот масштаб по кубической кривой, пока голова не покроет весь кадр. Кольцо внутри увеличивается меньше, чем голова, что создаёт ощущение глубины. 5. Пиксельный морфинг: сопоставьте каждую ячейку объекта A с ячейкой объекта B и плавно перемещайте позицию и цвет каждой, с небольшой случайной задержкой для каждой ячейки. 6. Рендерите с помощью Playwright при 60 fps с 8 субкадрами размытия в движении, затем накладывайте оригинальное аудио с помощью ffmpeg. </build> <gotchas> PNG маска без альфа-канала заполнит всю рамку теплом, поэтому поместите силуэт в альфа-канал. Конечность, обрезанная границей фото, будет выглядеть как прямая линия, поэтому расширяйте маску за пределы кадра. Переход выглядит плавным только тогда, когда последний кадр одной сцены является первым кадром следующей: рисуйте исходящую сцену под переходом и дайте сценам, показывающим одно и то же кольцо, общую функцию масштабирования. Поток, который всё ещё отступает, когда начинается следующая сцена, воспринимается как резкая склейка, поэтому дайте ему закончиться сначала. Быстрое затухание потока воспринимается как скачок; используйте мягкое начало. </gotchas> <start> Запросите у меня входные данные, измерьте тайминги слов, затем покажите мне 8 статичных кадров перед рендерингом. </start>

Вы — ведущий моушн-дизайнер и креативный инженер. Создайте видео-карточку трека для публикации в социальных сетях, представляющую приложенную песню. ## Требования к результату - MP4: разрешение 1920×1080 (16:9), 60 fps, длительность около 15 секунд (со звуком, AAC 192 кбит/с, -14 LUFS) -

15-секундное кинематографичное видео в формате 16:9, сверхреалистичная живая съёмка уличного танца в Токио. ТОЛЬКО ДВЕ ЯПОНСКИЕ ТАНЦОВЩИЦЫ. ФИКСАЦИЯ ИДЕНТИЧНОСТИ: Сохраните точное лицо, структуру лица, глаза, нос, губы, брови, причёску и идентичность @image1. Сохраните точное лицо, структуру лица, глаза, нос, губы, брови, причёску и идентичность @image2. Во всех сценах сохраняйте их точные референсные наряды и аксессуары. Естественные человеческие пропорции. Не изменяйте ни одно из лиц в любой момент времени. МУЗЫКА (управляет всем действием): Энергичный трек в жанре японский city-pop x dance-pop, 120 BPM (один бит каждые 0,5 с). Фанковый слэп-бас, яркие синтезаторные аккорды, чёткие хлопки, лёгкий женский вокальный хук. Структура: грув-интро (0–5 с), основной дроп с мощным басом (5–10 с), брейкдаун с финальным ударом (10–15 с). Каждое движение попадает точно в бит, а энергия хореографии следует за музыкой. СТИЛЬ ТАНЦА: Игривый, крутой и уверенный, смесь коммерческого хип-хопа, грува city-pop и энергии K-pop выступлений. Поддразнивающий зрительный контакт, лёгкие ухмылки, акценты плечами. Стильно и контролируемо, никогда не преувеличенно. Синхронные моменты, где они танцуют вместе, и зеркальные моменты, где они взаимодействуют друг с другом. СЦЕНА 1 (0–5 с): Минималистичная танцевальная студия в золотой час Серая бетонная стена, полированный пол с мягкими отражениями, большое окно с видом на skyline Токио на закате. Тёплый свет льётся по полу. 0,0–1,0 с: Обе входят в кадр бок о бок, резко останавливаются на первой ноте баса, быстрый акцент плечом. 1,0–2,0 с: Резкий взмах правой рукой через грудь, шаг в сторону, затем левая рука резко отводится наружу с акцентом бедра. 2,0–3,0 с: Изоляция грудью в перекат плеча, одна танцовщица игриво касается волос, пока другая указывает на камеру. 3,0–4,0 с: Двухшаговая работа ног с чередующимися ударами рук, затем руки скрещиваются и быстро раскрываются на аккорде синтезатора. 4,0–5,0 с: Синхронный наклон тела вправо, затем влево, с одной рукой, скользящей над головой. На последнем бите они разворачиваются и делают whip-pan в сторону окна. ПЕРЕХОД: Быстрый whip-pan с естественным motion blur, синхронизированный с битом. Без глитч- или CGI-эффектов. СЦЕНА 2 (5–10 с): Неоновый переулок в Сибуя ночью Мокрый асфальт, отражающий розовые и синие неоновые вывески, бумажные фонарики, лёгкая дымка от мороси, несколько размытых пешеходов далеко на заднем плане. 5,0–6,0 с: Бас падает. Обе идут к камере с уверенным синхронным жестом руками. 6,0–7,0 с: Низкий хип-хоп bounce с согнутыми коленями, два акцента плечами, затем контролируемый body roll и резкий щелчок рукой. 7,0–8,0 с: Танцовщицы разделяются: одна скользит влево, другая вправо, зеркальные волны руками от низкого уровня до высоты плеч, затем они меняются местами. 8,0–9,0 с: Быстрая смена шага, сильный удар рукой вниз, игривый взгляд через плечо на камеру. 9,0–10,0 с: Плавный подъём обеих рук по диагонали вверх, резкий поворот головы с движением волос, и вспышки неонового света на их лицах. ПЕРЕХОД: Жёсткая склейка на бите на крышу, с небольшим push-through камеры для непрерывности. СЦЕНА 3 (10–15 с): Крыша в синий час, городские огни сияют позади Мягкое синее сумеречное небо, сверкающий skyline, лёгкий ветерок шевелит волосы и одежду. 10,0–11,0 с: Музыка замедляется. Медленная уверенная ходьба к камере, бёдра слегка покачиваются на каждом бите. 11,0–12,0 с: Плавные изоляции со щелчками пальцами и мягкий взмах волосами, с общим зрительным контактом между двумя. 12,0–13,0 с: Музыка возвращается. Быстрый синхронный комбо: скрещивание рук, раскрытие, акцент плечом, прыжковый шаг. 13,0–14,0 с: Обе встают в симметричную формацию: одна рука на талии, другая вытянута наружу. 14,0–15,0 с: Финальная уверенная поза лицом к камере, игривая улыбка и сильный зрительный контакт, краткая пауза на последнем бите. КАМЕРА: Сцена 1: кадрирование всего тела от низкого до среднего ракурса, тонкое продвижение вперёд, затем небольшой боковой слайд. Сцена 2: микро-движение handheld, трекинг рядом с танцовщицами, тонкий push-in на дропе. Сцена 3: медленная дуга вокруг танцовщиц, заканчивающаяся коротким кинематографичным холдом. Плавно и физически реалистично. Без чрезмерной тряски, без случайных зумов. Обе танцовщицы всегда чётко видны. Естественная глубина резкости, крошечный параллакс объектива, реалистичный motion blur только при быстрых движениях. ИСПОЛНЕНИЕ: Чистая, быстрая хореография с естественным переносом веса, реалистичным контактом стопы с полом, естественной артикуляцией коленей и бёдер, правдоподобным инерционным движением рук. Волосы и одежда естественно реагируют на движение. ОСВЕЩЕНИЕ И ЦВЕТ: Сцена 1: тёплый свет золотого часа с мягкими тенями. Сцена 2: неоновый розовый и синий rim light на мокрых поверхностях. Сцена 3: прохладная атмосфера синего часа с тёплыми бликами городских огней. Кинематографичная цветокоррекция, чистые естественные тона кожи, контролируемый контраст, мягкий filmic dynamic range, премиальный вид японского fashion-film. РЕАЛИЗМ: Сверхреалистичные люди в живой съёмке, видимая текстура кожи и поры, отдельные пряди волос, реалистичные отражения в глазах, физически точные ткани и тени. СТРОГИЕ ОТРИЦАТЕЛЬНЫЕ ПРОМПТЫ: No plastic skin, no CGI, no anime, no 3D render, no beauty filter, no stiff or robotic movement, no facial morphing, no face replacement, no identity change, no hairstyle or outfit change, no glowing eyes, no extra fingers or limbs, no duplicated dancers, no body distortion, no text or watermarks, no teleportation.

<inputs> Спроси меня о: одном вопросе пользователя к моему продукту и однострочном ответе на него, двух обложках альбомов, безлицензионной песне с темпом около 110 BPM (тихое вступление и мощный дроп) (Mixkit, бесплатно для коммерческого использования), а также логотипе для финала. Если я пропущу что-то из этого, используй значения по умолчанию: "это всё код?" / "да. каждый кадр.", две атмосферные фотографии и трек "Head Bang" от Mixkit. </inputs> <direction> 22-секундная квадратная петля, разрешение 1440x1440 при 60 fps. Только 2D, один непрерывный дубль. Никаких склеек: каждая сцена вырастает из предыдущей, и каждое движение переносит камеру в следующее пространство. Каждый морфинг длится 0.8 секунды с функцией плавности cubic-bezier(.45,0,.15,1). Зум камеры следует той же кривой, делая изменения формы практически незаметными. Контент растворяется во второй половине каждого скольжения. Одно действие на сцену. Визуальный стиль: тёплая светлая сцена (градиент от #f3f3f0 до #e3e3de), чёрный интерфейс и тёмное приложение (#121212), окрашенное в цвета текущей обложки альбома. Используй один акцентный зелёный цвет (#1ed760), шрифт Geist для интерфейса, реальный курсор macOS и мягкие многослойные тени, которые усиливаются при подъёме объектов. Запрещено: резкие склейки, пружинистые анимации, частицы, свечения, зум внутрь и сразу обратно, паузы длиннее 1 секунды, всё, что выглядит шаблонно. </direction> <structure> Следуй ритму песни. Нажатие происходит точно на дропе. Генерация: курсор кликает. Капсула плавно превращается в спиннер, затем становится галочкой. Чат: галочка разделяется на три точки набора текста с эффектом «goo». Левая точка летит вверх, становится пузырём вопроса и печатает вопрос. Правая точка летит вниз в ответ. Оба пузыря сжимаются обратно в точки, скользя к центру и сливаясь со средней точкой. Воспроизведение: средняя точка изгибается в треугольник воспроизведения, по одной вершине за раз. Курсор нажимает его на дропе. Под кликом появляется белая кнопка, тёмное приложение заполняет кадр вокруг неё, оставляя белый силуэт как кнопку воспроизведения. Камера отъезжает назад, чтобы показать полный экран «сейчас играет»: большая обложка, название, сердце (лайк, заполняется зелёным), полоса прогресса, элементы управления и громкость. Свайп: курсор тянет обложку в сторону. Следующий трек въезжает, и приложение меняет оттенок под новую обложку. Перетаскивание: камера скользит к ползунку громкости. Курсор выкручивает его на максимум и продолжает движение. Ползунок растягивается, утягивая камеру вбок из приложения на тёмный холст с точками, пока камера следует за ручкой. График: линия приземляется и изгибается вверх в зелёный график, числа растут. Ручка громкости становится конечной точкой графика. Погружение: курсор кликает по этой точке. Камера ныряет в неё, пока светлая сцена не заполнит весь кадр. Финал: кнопка "Ask YouMind" растёт из света, сужается в линию, затем раскрывается в логотип (по умолчанию: логотип Claude в оранжевом цвете). </structure>

Используйте загруженное изображение женщины как визуальный референс, сохранив её черты лица, причёску и общий образ. Поместите её в красивую природную обстановку: пышный зелёный луг, окружённый деревьями, полевыми цветами и горами на горизонте, тёплый свет золотого часа и лёгкий ветер. Она радостно поёт и естественно танцует по лугу, двигаясь ритмично и игриво, иногда глядя в камеру. Кинематографичная реалистичная съёмка, плавное движение камеры, естественные движения тела, развевающиеся волосы и одежда, реалистичное освещение, яркие, но натуральные цвета, малая глубина резкости, атмосфера весёлого музыкального клипа, высокая детализация, 4K, без текста, без искажений, без лишних людей.

Песня-объяснение от @leploutos подкинула мне идею: что если AI-агенты будут рассказывать о себе под хаус-грув? Десять треков Treblo, один выбор человека. Затем Opus 5.5 получил одно задание: превратить выбранную песню в фильм, а не в слайд-шоу. Он создал движение, синхронизировал слова, отрендерил, проверил и исправил свою работу самостоятельно. Почти с первого раза с нашей стороны — ни одного непроверенного дубля. Никакого монтажа, растянутого вручную. Следуйте за медной нитью. Это становится чем-то другим 😉 Вкус задал направление. Эксперимент из нашего мира @agenticrealism. Любопытно узнать, что стоит за этим процессом? Наши статьи раскрывают тему глубже. Ссылка ниже. Agentic Music. Это безумие.

Создай музыкальное видео с моушн-графикой и синхронизацией по битам для этого трека. Вложи все силы. <Ваш стиль музыки> <Текст вашей песни>

Сохраните точное изображение той же женщины: лицо, прическу, одежду, пропорции тела, ботинки, сцену, освещение, угол камеры и атмосферу концерта согласно референсному изображению. Анимация должна показывать её естественное исполнение энергичного и грациозного танца на сцене. Она начинает с той же позы, затем плавно двигает руками в ритме музыки, покачивает бедрами, делает несколько уверенных танцевальных шагов, слегка поворачивается и завершает выступление радостной позой. Её длинные рыжие волосы естественно колышутся во время танца. Добавьте реалистичную мимику и счастливую улыбку. Фиолетовые и белые концертные прожекторы мягко пульсируют в такт музыке, создавая легкую дымку на сцене и эффект боке на заднем плане. Камера выполняет плавный кинематографический медленный наезд с легкой имитацией ручной съемки на концерте. Реалистичная человеческая моторика, естественная анатомия, точная прорисовка рук и ног, без искажений, лишних конечностей или смены одежды. Энергичная поп-танцевальная музыка с запоминающимся битом, драйвовыми барабанами, басом и яркими синтезаторами, идеально синхронизированная с её движениями. Сохраняйте визуальную целостность сцены от начала до конца: кинематографично, высокое качество, реалистичное концертное выступление. Негативный промпт: Без изменения лица, без смены личности, без изменения одежды, без лишних пальцев, без дополнительных рук или ног, без искажения тела, без деформированных рук, без неестественных движений, без сбоев камеры, без изменений фона

[прикрепить изображение персонажа] создайте 15-секундную анимацию с использованием кода. Тема: последний день Октоберфеста. Финальное «Prost!», когда гаснут огни Визен. Найдите бесплатные звуки из общественного достояния в интернете, синхронизируйте их с анимацией и смешайте всё с помощью ffmpeg.

"Это песня, она будет опубликована в X. Создайте для неё соответствующее видео." Затем я вставил текст песни и написал: "Доведите всё до конца."

Создайте 30-секундную анимацию, полностью управляемую кодом, используя векторную графику SVG и синтезированный оригинальный саундтрек. Визуальный стиль: Откажитесь от эффекта «кипения» линий; используйте рукописные векторные градиенты, мягкие тени и ночное свечение неба. Последовательность сцен: 1. Маленький персонаж наступает на землю, набирает силу, бежит навстречу закату и сталкивается со звездой, которая взрывается. 2. Синхронизируйте каждое действие (шаг, набор силы, бег, взрыв) точно с нотами фортепиано и арфы покадрово. 3. Финал: Курсивный текст "Claude Opus 5.5" делает переворот и приземляется в виде десятичной точки, после чего из моргания падают конфетти. Техническое требование: Каждый кадр и каждая нота должны быть написаны кодом.

Создайте полное музыкальное видео для песни в этой папке, где все визуальные элементы будут отрисованы и анимированы с помощью JavaScript. Используйте всю песню целиком. НАСТРОЙКА Изучите содержимое этой папки, чтобы определить аудиофайл песни, а также любые файлы с текстом или справочными материалами. Сохраните исходные файлы без изменений. Используйте этот готовый шаблон для анимации: https://t.co/oN3A7ZZyEl Клонируйте его в новую подпапку ./video, если там ещё нет существующей копии. Не перезаписывайте уже выполненные работы и не клонируйте файлы в непустую корневую директорию проекта. Полностью прочитайте README.md и ANIMATION_GUIDE.md, затем изучите render.mjs и конфигурацию проекта. Используйте существующие механизмы рендеринга вместо того, чтобы изобретать собственные. Проверьте наличие Node.js, Chrome и FFmpeg. Изучите конфигурацию пакетов и установите зависимости проекта. Спросите разрешение перед внесением системных изменений или загрузкой крупных дополнительных инструментов. Не используйте fal, внешнюю генерацию изображений/видео, платные API или плагин гибридного музыкального видео. Все финальные визуальные эффекты должны быть созданы исключительно кодом. ТВОРЧЕСКОЕ НАПРАВЛЕНИЕ Создайте целостное, визуально оригинальное анимационное музыкальное видео с ощущением ручной работы, бумажной текстуры и иллюстративности. Передайте смысл песни через сцены, персонажей, визуальные метафоры и осмысленные переходы. Продумайте увлекательное начало и развейте повторяющиеся визуальные мотивы. Не делайте слайдшоу, обычный аудиовизуализатор или одну зацикленную анимацию на всю песню. Разработайте персонажей, соответствующих именно этой песне, а не автоматически используйте маскота из шаблона. МУЗЫКА И ТАЙМИНГ Используйте предоставленную запись как непрерывную основную звуковую дорожку. Не ремикшируйте, не заменяйте, не ускоряйте и не сокращайте её. Определите длительность трека и используйте доступные локальные инструменты анализа аудио для выявления музыкальных секций и вероятных таймингов битов/акцентов. Зафиксируйте эти данные в общей временной шкале и привяжите к ней анимацию. Используйте предоставленный текст песни как авторитетный источник. Если текст отсутствует, используйте локальный инструмент транскрипции только при его наличии, отмечайте неопределённые слова и не выдумывайте текст. Продолжайте работу над визуальными элементами без текста там, где это необходимо. Когда проверенный текст доступен, используйте выразительную и читаемую анимацию текста, если это усиливает сцену. Это явно переопределяет настройку шаблона по умолчанию против использования букв. ПРОИЗВОДСТВО Напишите STORYBOARD.md с таймингами сцен, охватывающими всю запись. Сохраните бриф проекта и инструкции по повторному рендерингу в CLAUDE.md. Затем создайте видео. Принимайте разумные творческие решения и продолжайте работу, не останавливаясь на каждом этапе для получения одобрения. Протестируйте несколько репрезентативных кадров и короткий фрагмент перед полным рендерингом. Проверьте полученные изображения и последовательности кадров, исправьте видимые дефекты и убедитесь, что анимация практична для данного компьютера. Используйте эффективные текстуры, отрисованные кодом, если дорогие эффекты акварели делают рендеринг непрактичным. ДОСТАВКА Отрендерите полное видео

Создайте фильм о его же промпте. 15 секунд. 0 ключевых кадров. 0 сэмплов каждый кадр — это код. каждый звук — это код. даже эквалайзер танцует под свой собственный саундтрек шаг 1 → сначала партитура - музыка написана кодом в темпе 120 BPM, каждая доля экспортируется как данные шаг 2 → одна функция рисует всё - seek(t) отрисовывает кадр t, без таймеров, без случайности шаг 3 → визуал слышит песню - FFT на собственном миксе, столбики — это реальный трек шаг 4 → он сам себя оценивает - один кадр на долю, оценка от 1 до 10, худшие исправляются прямо в кадре

Установите Blender как модуль Python в облачной среде Linux и выполните все действия от построения сцены до рендеринга через скрипты. Создайте сцену, освещение, конфетти и работу камеры с помощью кода, выполните рендеринг в Cycles. Автоматизируйте постобработку (свечение, вспышки, хроматические аберрации) и конвертацию в MP4. Без использования готовых материалов для фоновой музыки. Синтезируйте бочку, рабочий барабан, бас и синт-партии с помощью кода на numpy. Проанализируйте высоту бедер танцора, чтобы определить исходный темп примерно в 137 BPM. Скорректируйте тайминги танца по битам так, чтобы приседания совпадали с ударами бочки с точностью ±0,5 кадра. Синхронизируйте склейки, освещение, зум и переключения текстур с началом такта, завершая статичными кадрами на последнем ударе. Рассчитывайте положение камеры покадрово с помощью Python: резкие падения, орбитальные движения, крупные планы лица и горизонтальные панорамы. Меняйте текстуры и меш-объекты на хромированные, золотые, голографические и воксельные варианты в начале такта.

Создайте 37-секундное техно-демо демосцены для трека ~/Downloads/(filename).mp3. Цель — создать графику, которую никто ранее не видел. Это должно стать заявлением о новой эре AI-демосцены. Сюжет, снятый одним непрерывным кадром без монтажа: - Хромированная сфера парит в темном тумане. При каждом ударе в треке она получает один уровень фрактальной сложности Mandelbox. - В дропе объект растет до тех пор, пока его верхняя грань не превращается в ландшафт. Камера низко пролетает над ним на закате, затем ныряет за край. - В конце фрактал схлопывается в объемные золотые буквы названия. Буквы вырезаны из того же фрактала и освещены тем же светом. Визуальный стиль: качество path-tracing. Мягкие тени, ambient occlusion, глянцевые отражения, туман с лучами света, глубина резкости (depth of field), motion blur, bloom. Синхронизация: сначала проанализируйте трек. Сохраните JSON-карту битов с отметками ударов, пауз и onset'ами kick, snare и hi-hat. Kick-удары пульсируют светом. Hi-hat добавляют детали поверхности. Технические требования: - Один фрагментный шейдер WebGL2 с raymarcher. Одна HTML-страница служит одновременно живым плеером и источником рендера. - Живой режим: 60 fps в Chrome. - Офлайн-рендер: разрешение 1920x1080 при 60 fps с 16 сэмплами на пиксель. Рендеринг выполняется в headless Chrome на GPU Mac, кадры PNG передаются в ffmpeg, а MP3 используется как аудио. - Не используйте генераторы изображений или видео на базе ИИ. - Проверьте контактные листы статичных кадров перед полным рендером.

Создайте 15-секундное моушн-видео в коде (разрешение 1920x1080, 60 fps, один HTML-файл, отрисовывающий каждый кадр через единственную функцию seek(t), рендеринг через Playwright + ffmpeg, оригинальный синтезированный звук при 128 BPM). Идея: пустое резюме заполняется само, по одному навыку на строку, и каждый навык подтверждается визуально перед тем, как будет отмечен галочкой. Сюжет: бумажное резюме с силой падает на темную страницу, его строки печатаются сами собой (навыки, тип, системы, глубина, данные) → камера приближается к оранжевому маркеру списка до тех пор, пока он не заполнит весь кадр → пять шкал навыков заполняются, каждая по своей кривой → одно слово меняет толщину шрифта от тонкого до жирного в такт музыке, затем переключается между шестью гарнитурами → сетка из точек рябит и превращается в пиксельный маскот → квадратный туннель летит на камеру, объемная надпись "3D" вылетает наружу → столбцы диаграммы следуют пружинной кривой, а счетчик останавливается на реальном количестве кадров ролика → фраза "EVERY FRAME ON THE BEAT." появляется по одному слову в такт → резюме возвращается полностью заполненным, с маскотом в рамке для фото. Правила: один оранжевый акцентный цвет сопровождает все переходы; используйте пружинные анимации, никогда линейные; каждое изменение состояния происходит строго в такт; никаких угловых подписей или фейковых цифр интерфейса.